|

চিত্রশিল্পী ও ডিজাইনার। জন্ম ১৯৭৮ সালের ৪ অক্টোবর, ঢাকায় ।

মো. ইকবাল হায়দার চিত্রশিল্পী ও ডিজাইনার।

প্রকৃতির নীরব সুর “Nymph / নিম্ফ” শিল্পী মো. ইকবাল হায়দারের প্রাথমিক ভিজ্যুয়াল অন্বেষণ, স্পষ্টভাবে এক পরাবাস্তব ও সুররিয়াল কাঠামোর ভেতর দিয়ে গঠিত হয়েছিল, যেখানে প্রকৃতি কেবল দৃশ্যমান বাস্তবতার অনুকরণ নয়—বরং একটি প্রতীকী ও মনস্তাত্ত্বিক নির্মাণ হিসেবে উপস্থিত ছিল। এই পর্যায়ে শিল্পীর কাজ বাস্তবতার সীমানা ভেঙে এক স্বপ্ন-সদৃশ, নীরব কিন্তু ঘন চেতনামূলক স্পেস তৈরি করে, যেখানে বস্তুর উপস্থিতির চেয়ে তার অন্তর্লীন অর্থ ও অনুভব অধিক প্রাধান্য পায়। পরবর্তী পর্যায়ে ইকবালের মাধ্যমগত অভিজ্ঞতা—বিশেষত মিশ্র মাধ্যম ও ছাপচিত্র—শিল্পী কে ধীরে ধীরে ফিরিয়ে আনে বস্তুগততার দিকে। এখানে আপনার ভিজ্যুয়াল ভাষা আর কেবল কল্পনার বিস্তারে সীমাবদ্ধ থাকে না; বরং তা টেক্সচার, ম্যাটেরিয়ালিটি এবং আলো-ছায়ার মৌলিক আচরণের দিকে মনোযোগী হয়ে ওঠে। এই পরিবর্তন এক ধরনের নীরব রূপান্তর নির্দেশ করে—যেখানে ইমেজের অভ্যন্তরীণ নাটকীয়তা কমে এসে পর্যবেক্ষণমূলক সংযম বৃদ্ধি পায়। এই ধারাবাহিকতায় “প্রকৃতির নীরব সুর” কোনো স্থির ইমেজ-অবজেক্ট নয়; বরং এটি একটি প্রসেস-ভিত্তিক উপলব্ধি। এখানে প্রকৃতি তার প্রতিনিধিত্বমূলক রূপ হারিয়ে আলো-ছায়ার প্রতিফলনের মাধ্যমে এক অব্যক্ত, কিন্তু তীব্রভাবে উপস্থিত নীরবতা নির্মাণ করে। এটি পাঠক বা দর্শককে কেবল দেখার নয়, বরং প্রকৃতির সেই নিগূঢ় সুরকে অনুভব করার আমন্ত্রণ জানায়। “reflex / প্রতিফলিত আলো” এই রূপান্তরেরই একটি পরিণত ধাপ হিসেবে পাঠ করা যেতে পারে। এখানে আলো আর কেবল দৃশ্য নির্মাণের উপাদান নয়; বরং এটি একটি সক্রিয় উপাদান, যা পৃষ্ঠতলে প্রতিফলিত হয়ে সময়, স্মৃতি এবং উপলব্ধির ভঙ্গুর কাঠামোকে উন্মোচন করে। প্রতিটি কাজ এক ধরনের অপটিক্যাল ঘটনাবলির মতো আচরণ করে—যেখানে আলো নিজেকে প্রকাশ করার সঙ্গে সঙ্গে নিজেই ভেঙে যায়, পুনর্গঠিত হয়, এবং নতুন অর্থ তৈরি করে। প্রদর্শনীটি শেষ হয়েছে শিল্পীর শিক্ষনবিশ কালের একটি সর্বজন নন্দিত শিল্পকর্ম ‘সাঁকো’র মাধ্যমে। কবিতাপত্রের পাঠকদের জন্য আয়োজন করা হলো শিল্পী মো. ইকবাল হায়দার এর অনলাইন শিল্পকর্ম প্রদর্শনী প্রকৃতির নীরব সুর। আশা করি পাঠক এ আয়োজনে আমাদের সাথে থেকে শিল্পীর প্রচেষ্টাকে সার্থক করবেন।